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畢設||廣東培正學院藝術學院服裝與服飾設計專業(yè)2020屆畢業(yè)作品展

發(fā)布時間:2020-05-27      閱讀量:11151次     
  院校簡介
  冬去春來,微風輕拂著集益湖畔的鮮花與垂柳,在這個非同尋常的春夏之交,“廣東培正學院藝術學院2020屆畢業(yè)作品展”將以特殊的展示形式與各位觀者見面了。時光荏苒,光陰似箭,藝術學院2016級431名同學四年的大學學習即將畫上圓滿的句號,而這個春天,疫情阻擋了同學們返校進行畢業(yè)創(chuàng)作與設計的腳步,但他們卻以頑強的毅力和不懈追求的精神居家圓滿完成了遠程畢業(yè)答辯及陸續(xù)完成作品的創(chuàng)作和設計。我們將以網絡展覽的新形式,通過藝術學院網站和公眾號將本屆學生的優(yōu)秀作品分專輯陸續(xù)推送和展示。本次畢業(yè)展匯聚了繪畫專業(yè)、視覺傳達設計專業(yè)、環(huán)境設計專業(yè)、服裝與服飾設計專業(yè)、工藝美術專業(yè)和文化產業(yè)管理專業(yè)的畢業(yè)作品。作品選題新穎、類型豐富、形式多樣,充滿了蓬勃的青春氣息和旺盛的創(chuàng)造力與想象力。同時,也流露出對生活的感悟與體驗、對傳統技藝的傳承與創(chuàng)新、對時代的創(chuàng)想與社會責任。作品背后離不開全體畢業(yè)指導教師的辛勤付出,他們在后期通過遠程指導的方式,讓同學們的作品以更完美的姿態(tài)呈現。每一屆的畢業(yè)作品展是我院教育教學成果的展現,也是鞭策與激勵教師們在探索藝術設計與文化產業(yè)應用型、創(chuàng)新型人才培養(yǎng)的道路上不斷思考與大膽前行。畢業(yè)作品是學子們大學階段學習的終點,也是其步入人生下一階段的起點,期盼他們能滿懷希冀與夢想,在各自的道路上繼續(xù)追求與創(chuàng)新。此時此刻,我們雖看不到觀者的笑臉,不能現場聆聽大家的點評,衷心希望各位能留下您的建議,以鞭策我們繼續(xù)前行!藝術學院2020年4月27
  2020
  服裝與服飾設計專業(yè)
  畢業(yè)作品展
  廣東培正學院藝術學院服裝與服飾設計專業(yè)2020屆畢業(yè)生共計77人,畢業(yè)設計作品385套。本次設計作品涵蓋了男裝、女裝、童裝三大品類,設計選題豐富、風格多樣,既有時下流行的潮酷風格、又有時尚休閑風格等,既有著對當下流行元素的提取與應用,也有著對傳統文化的傳承和創(chuàng)新,更有順應當前服裝市場的敏銳捕捉。這些充溢活力的作品,滿載著設計師們的創(chuàng)新之夢,現正展現給每一位熱愛生活的觀眾,也預祝畢業(yè)生們在未來職場的時尚設計生涯更加精彩!現將部分優(yōu)秀作品進行展示。
  Part.1
  姓名:陳彩霞題目:《偽裝者》指導老師:湯麗
  軍服是男裝的極致象征和代表,同時軍服又是國家的精神面貌和綜合實力的體現,有著獨特的魅力?!秱窝b者》服裝設計作品將軍服元素的色彩、圖案、結構等在男裝作品中進行時尚化創(chuàng)新設計。采用迷彩服顏色進行色彩搭配,里布運用鮮艷的顏色與主色調形成鮮明的對比,爆發(fā)視覺吸引力。服裝中多功能口袋,能夠展示其獨特的個性魅力,并且運用肩章和織帶對服裝進行裝飾點綴。在系列男裝作品中以休閑運動的風格展示軍服獨特的形象。
  Part.2
  姓名:賴彩云題目:《夏加爾的回憶》指導老師:湯麗
  《夏加爾的回憶》系列服裝設計是以夏加爾畫作為靈感而創(chuàng)作的,該系列服裝順應市場流行趨勢,融合時尚理念和設計文化,如今年流行的“肩部力量”和“大翻領”款式設計,并且延續(xù)了時尚流行的印花設計手法。同時該系列設計結合畫家本人的藝術表現手法,如夸張的形象與情節(jié),將其運用到圖案設計中,力圖將夏加爾對愛妻貝拉的真切感情真正生動地注入到服裝設計的靈魂里,夸張灑脫的繪畫筆觸、涂鴉風的手繪圖案給服裝增添了藝術韻味,期望將藝術和服裝設計有機結合起來。
  Part.3
  姓名:劉禮釗作品題目:《嘯聲之后》指導老師:湯麗
  作品《嘯聲之后》就希望通過分析與探討發(fā)掘畫作《吶喊》的感情意境與其豐滿的情感思想文化內蘊并借鑒融合運用于到現代服裝設計中,通過在現代服裝設計中的融合運用得以借助于服裝構成的視覺形象傳達自己的情感,在服裝設計中找到一個宣泄情感的突破口,賦予服裝以特殊的意義——情感輸出。
  Part.4
  姓名:邱曉漫題目:《最長的一天》指導老師:湯麗
  服裝設計作品《最長的一天》期望將第二次世界大戰(zhàn)帶給全人類的巨大創(chuàng)傷,通過服裝語言呈現出來,將“反戰(zhàn)”主題融入到其中,引起觀者的情感共鳴,從而安撫受到戰(zhàn)爭迫害至今依然難以釋懷的人們。
  Part.5
  姓名:梁玉華題目:《蛻變》指導老師:代駿頔
  以古典主義和浪漫主義為基調的集合,將浪漫與硬朗、現代與復古搭在一起,在凸顯女性優(yōu)美身體曲線的同時蘊藏個性化特征,突出騎士精神,烘托出女騎士的堅毅氣質,演繹當代女性外表平和、內心篤定的精神風貌,形成女性時尚力量。
  Part.6
  姓名:劉思敏題目:《足跡》指導老師:代駿頔
  我的主題是以大學四年服裝學生的學習歷程為靈感來源,借以畢設向我的大學青春做最后的告別。從一開始對于服裝行業(yè)美好向往,覺得這是個非常精致且夢幻的專業(yè),每天接觸的都是時髦的事物。到后來在學習過程中,慢慢體會到一件服裝的誕生并非是天馬行空就能做出來。對我來說,服裝設計師就像是給服裝與穿著者制造的關系互動的作者,在腦中想象服裝在人體身上的靜動態(tài),怎樣才能體現穿著者的美,再運用專業(yè)的知識去將它實現出來。因此想以我的畢設去呈現一個服裝學生的日常,并表達一件時髦服裝絕不是隨意產生的,在它的背后是無數個服裝人日日夜夜的付出。
  Part.7
  姓名:楊浩賢題目:《大海,它不會說》指導老師:代駿頔
  本次設計將從導致海龜快速減少的其中一大元兇塑料垃圾中提取元素,塑料提扣導致海龜身體發(fā)生變形,誤食塑料袋導致無法進食。。。通過海龜畸形的形態(tài),以及那種束縛感,壓迫感用服裝的表達方式,向人們展示這疼痛的真相,通過海龜的視角講述著目前海洋污染的現狀,讓人們了解人與自然所面臨的問題。
  Part.8
  姓名:甄思雅題目:《自愈》指導老師:代駿頔
  人體美沒有絕對的標準。我希望盡我所能改善服裝與人之間的關系,建立起服裝產品與胖體女性的情感關系,滿足她們的生理著裝需求和心理著裝需求,最終實現服裝的人性化設計。在以瘦為美的大眾審美時代,從人的本身出發(fā),感受屬于胖體女性的獨特魅力,同時鼓舞胖體人群樹立自信,尋找自我價值。
  Part.9
  姓名:何金霞題目:《虛渺若真相》指導老師:李彩云
  《虛渺若真相》系列服裝作品靈感來源于視錯覺,主要運用視錯覺的原理及提取具有獨特性與趣味性藝術特色的視錯覺圖案、色彩及點線等各方面的素材進行分析組合,將視錯覺夸張,變形,重組等元素融入到現代服裝設計中,通過提煉加工、分解重組并結合現代縫織穿插的工藝手法,結合流行時尚元素,把富有視錯覺藝術特色的造型、圖案與色彩用服裝的藝術語言表現出來,增強服裝的視覺沖擊效果,彰顯服裝的個性與趣味。視錯覺作為一個極具藝術特色的造型手段,不僅豐富了現代服裝的設計理念,在提升現代服裝的藝術創(chuàng)新、促進服裝市場的發(fā)展方面都有積極的意義。
  Part.10
  作者:黃秋春題目:《潮·分類》指導老師:李彩云
  《潮·分類》主要是圍繞垃圾分類問題而創(chuàng)作的一系列環(huán)保理念服裝設計作品。通過現代時尚服裝語匯與垃圾分類元素相碰撞,提取垃圾分類環(huán)保理念相關的設計元素進行打散、重組,運用到服裝的款式、色彩、圖案、肌理及細節(jié)設計中,用服裝的語言來詮釋當下垃圾分類的現狀,豐富現代環(huán)保服裝的設計表現形式的同時令觀者產生共鳴,啟發(fā)人們對垃圾引發(fā)的嚴峻環(huán)境問題進行反思,從而加強垃圾分類意識,提高垃圾資源的回收利用價值和經濟價值。
  Part.11
  作者:鄭曉紅題目:《吶喊》指導老師:李彩云本系列男裝設計作品《吶喊》靈感來源來自校園霸凌的社會現象,主要提取校園欺凌行為下的傷痕、撕裂、枷鎖等元素及反校園暴力的社會公益海報中的插畫、反暴力詞條元素等進行創(chuàng)意設計,應用在服裝的結構、造型、圖案上,利用面料之間軟硬的碰撞、拼接及印花工藝等進行設計實踐,打造一系列反映校園霸凌暴力現象的服裝作品,用服裝的語言來詮釋當下校園欺凌的現象,呼吁社會各界人士重視校園學生安全和心理健康問題。
  Part.12
  作者:鐘嘉欣題目:《失重漂流》指導老師:吳健儀《失重漂流》服裝設計主要靈感來源是基于太空旅行的大背景,來自于“宇航員與外星人之間的愛情故事”。設計表現出宇航員與外星人之間因遠距離的靈魂戀愛所生出的不舍羈絆。希望由此能引發(fā)觀者對愛情本身的思考,現在人與人之間的聯絡方便快捷,情感變得快餐化,希望傳遞給大家,愛情要懂得珍惜。
  Part.13
  姓名:李高生題目:《爭》指導老師:賀金連
  現代的環(huán)境沖擊,人們在追求提升自己生活水平的同時,健康越來越難以得到保障,似乎每個人都處于一個病態(tài)當中,創(chuàng)傷的不止是肉體還有心靈以及精神,亞健康圍繞在身邊像惡魔般促使著人類病變。醫(yī)者在爭取一絲希望,患者在爭取一絲保障,生存逐漸變得拘束。拘束是時尚的大忌,更是藝術思維的傀儡,藝術家與醫(yī)學家們將如何通過以爭的態(tài)度打破人類命運共同的束縛,是一項嚴峻的考驗。
  Part.14
  姓名:劉淑娟題目:《怪誕·小戲》指導老師:賀金連
  本系列設計就搜集瑤族盤瓠龍犬的元素,進行提取,再重組再造,與怪誕形式的現代造型結構和流行趨勢結合創(chuàng)作,使傳統與現代結合,得到新風格,并且能為服裝增添獨特的民族風情和獨特的怪誕藝術美感,使中華民族文化得以推廣。
  Part.15
  姓名:許夢婷
  作品題目:《面覷》指導老師:賀金連
  《面覷》的設計很好的彰顯了川劇變臉藝術應用價值,將川劇變臉臉譜的色彩提取、線條造型、人物表態(tài)的構成等轉化為設計元素,較好地融合在廓形、色彩、圖案、等要素的統一氛圍。這樣的設計既是對國粹川劇的致敬,同時也沒有失去服裝主體的功能性和審美價值,具備一定的實用性。
  Part.16
  姓名:李清霞
  題目:《還原》指導老師:黃文怡
  現如今社會科技發(fā)展速度飛快,盡管科技的進步給我們帶來了好處,但同時也會給我們帶來一些弊端。近年來我國青少年近視患者數量在不斷地大幅增長。筆者在網上調查了一些近視者們的真實想法,大多數的近視者們都是認為近視眼給自己生活帶了許多不便之處。由于自己也是一位近視者,可以更加深切地了解到近視者眼中的世界及真實感受。近視眼的確給近視者帶來許多不便之處,我們應該學會保護好自己的眼睛。但同時這種高度近視的痛苦,其實可以換一種心態(tài)去面對這個問題,模糊會不會也是一種美的表現?因此近視者眼中的這種模糊現象給筆者帶來了一些新的設計靈感,從而啟發(fā)了本次的設計創(chuàng)作。
  Part.17
  姓名:廖佩欣題目:《二分之一奧蘭多》指導老師:黃文怡
  伍爾芙說過偉大的靈魂都是雌雄同體的。本次設計作品《二分之一·奧蘭多》就是在“雌雄同體”與“無性別”等中性化的概念之上,以無性別概念為靈感來源,探究無性別主義服裝的創(chuàng)新設計,汲取蘊含其中的藝術元素,采用創(chuàng)新且特殊的手法表現無性別概念,以極具個性的設計手法運用在服裝設計中,在創(chuàng)新中謀求傳統與現代的契合點。從服裝的角度把男性內心的性格、情感體現在服裝上,設計出既具有視覺沖擊力又能展現雌雄同體獨特魅力和無性別美感的服裝作品。
  Part.18
  姓名:袁靖霖
  題目:《來世》指導老師:黃文怡
  本系列設計的靈感來源于萊斯的攝影作品《來世》,攝影的對象是發(fā)霉的蔬果,他利用微距鏡頭將其拍攝下來,呈現出蔬果發(fā)霉狀態(tài)的一系列攝影作品。而對于人類來說,水果的腐爛就好比人類的傷疤,是一種不可逆的存在,大眾認為蔬果的腐爛和人類的傷疤似乎是唯恐避之不及的東西,但是卻并沒有發(fā)現它們的另一面,由此激發(fā)筆者本次系列設計的主題——發(fā)現事物的另一面。通過設計作品改變大眾對待缺陷的看法,表達出缺陷也是一種與眾不同的美。
  Part.19
  姓名:蔡麗君
  題目:本草綱目指導老師:羅亦樂
  本次設計將對中醫(yī)藥的文化內涵和傳統符號進行深度探索,并結合現代生活與流行元素,將中醫(yī)藥傳統文化與服裝設計的緊密揉合,其迸發(fā)的創(chuàng)意性,既會提升中醫(yī)藥傳統文化的傳播效果,也將進一步推動其傳承與發(fā)展。作品散發(fā)出潮流性與傳承性,也是新一輪的時尚與傳統的對接。
  Part.20
  姓名:謝穎嵐題目:《楚河·漢界》指導老師:羅亦樂
  《楚河·漢界》服裝作品是為現代文藝女青年,喜歡上海文化的女性所設計。中國象棋歷史悠久,屬于二人對抗性游戲的一種。規(guī)則簡明易懂,古今老少佳宜,變化豐富細膩,棋盤、棋子和文字都體現了中國文化。是中華文明非物質文化經典產物,藝術價值屬于整個人類文明進化史的一個分枝。本次設計把中國象棋元素作為主題運用到服裝中,為作品的創(chuàng)新性設計、面料二次設計的方向提供靈感。
  Part.21
  姓名:姚金梅題目:《龍行天下》服裝設計指導老師:羅亦樂
  《龍行天下》系列童裝的設計靈感來源于中國傳統昆曲服飾元素。設計風格走的是當今流行的國潮風,將國潮的休閑元素與中國傳統文化相結合??钍皆O計上以大廓型的棉服外套和毛衣為主。內搭設計有漢服的右衽設計和中式立領唐裝、褲子設計多功能性,細節(jié)處理運用了盤扣和抽繩元素。系列工藝上運用了絎縫、充棉、在面料上進行了改造,毛衣肌理上做了漸變和不同技法的編織去表達廓形,圖案的制作上運用了燙畫、刺繡、拼貼繡、充棉和數碼印等工藝,讓圖案立體生動。搭配和裝飾上加入了滑板和鴨舌帽等街頭元素體現活潑可愛,讓整個系列既有市場價值又不失童趣,更好地讓孩子去了解中國傳統的昆曲服飾文化。
  Part.22
  作者:黃少莉
  題目:《都市候鳥族》指導老師:吳健儀
  通過紀錄片《鳥的遷徙》的啟示,隨之發(fā)掘了如同候鳥般的"候鳥族",他們是每日皆可見到的潮涌人群。他們每天過著單位和家兩點一線的單調生活。他們穿越"十環(huán)",往復穿梭,如同候鳥般每日穿越城區(qū)而不做停留。通過服裝設計的語言將想法轉換成設計,將生活與服裝設計聯系起來,圍繞這個主題展開思維的發(fā)散并創(chuàng)造一系列服裝設計作品?!岸际泻蝤B族”這個群體在社會中占據了大多數,簡單來說可以是白領、上班族、公務員等,通過服裝表現這類群體的生活方式,產生大家的共鳴并讓更多人了解發(fā)現“候鳥族”這個社會群體。他們的現狀與訴求值得被關注、理解,他們的付出與犧牲也值得被認可、尊重。
  Part.23

  作者:鄭丹璇題目:《榮耀》服裝設計指導老師:吳健儀本次設計是以歌劇為題材而設計的服裝,靈感來源于音樂劇《搖滾紅與黑》。服裝設計對于一場歌劇表演的成敗來說,起著決定性的作用。歌劇舞臺服裝有其獨特的藝術特色,服裝本身要符合塑造對象的形象和所處的社會背景,還要與歌劇表演的氛圍相呼應?!稑s耀》這一系列服裝就是圍繞著歌劇為角色設計的這一特色而展開設計。

作品詳見(復制以下鏈接進瀏覽器查看)

http://www.shejijingsai.com/2020/05/457150.html